清中期 猫蝶铜纸镇拍卖价格

拍卖信息：

成交价：    登录后查看

估价：RMB  100,000-150,000

大数据可信度：    登录后查看

拍品信息：

拍品描述 : （紫檀原座）
猫蝶铜文镇，雕刻双猫戏蝶情景，整体圆雕，
既凸显了造型的古朴又增加了纸镇的重量，实用性与装饰性完美结合。
首部依形雕刻涎蝶蜷卧大猫，蝴蝶刻画精细，
猫咪随形概括，眉目清晰，憨态可掬。
尾部雕刻小猫四爪攀附于大猫之上，尾部自然卷曲，
视线与大猫相对，共戏彩蝶。
大猫浑圆敦实，小猫灵巧可爱，
首尾相接，遥相呼应，意趣盎然。
造型仿古，借鉴汉代纸镇形象，古朴自然。带原紫檀座。

观古今怀抱，托豪素深心
编者按

乾隆书房三希堂是养心殿西暖阁里的一件小屋，在这个面积仅有4.8平方米的方寸之间巧施造化，狭长的室内进深用楠木雕花隔扇隔分成南北两间小室，里边一间利用窗台设摆乾隆御用文房用具。窗台下，设置一铺可坐可卧的高低炕，乾隆御座即设在高炕坐东面西的位置上。御坐的上方和两旁，悬挂乾隆御书“三希堂”横匾和“怀抱观古今，深心托豪素”对联。低炕墙壁上五颜六色的瓷壁瓶和壁瓶下楠木《三希堂法帖》木匣，被对面墙上落地大玻璃镜尽收其中，小室立显豁然开朗，贵其精而便，简而裁，巧而自然也。如此似乎与西方的“stu直径io”的直译相仿——从事艺术研修的工作室独立小空间。书房作为中国古代官员、学者的主要生活场所，一方面是读书求知之地，同时也是养性抒怀之所——后者似乎更为重要。在传世书画和刻本插图中，我们可以看到在书房这个封闭而又独立的个人天地中，博古和鉴赏成为“自娱”画面的主题。而书房之外的园林户外，雅集和文会才是“从游”的普遍打开方式。

在“自娱”精神的指引下，这种“芥子纳须弥”的书房空间经营理念在明清两朝不断发扬广大，明《长物志校注》有曰：“小斋之前叠小山最为清贵”，小斋盛极一时。明代文人笔记里对于小斋的布局陈设有着各种不厌其烦却自得其乐的记载，于起居坐卧之具亦颇多关注，通过对工匠造型和工艺的指导注入自己闲适淡雅、简而不繁的审美，更有甚者以明熹宗为代表控制不住自身创作激情之洪荒，跨阶级跨身份的亲操斧锯，开辟另一片玩乐天地。

几榻有变，器具有式，位置有定。经营空间和陈设布置获取快乐外，在这个空间中进行的流动性的艺术研修活动更加丰富多彩，除了摩挲钟鼎、亲见商周的传统鉴古项目外，对当朝宫廷文房实用性外的赏玩要求也应运而生。熹宗毕竟孤例，九五至尊们还是更多的通过御用造办来体现自己的鉴玩理念。清造办档案中皇帝谕旨比比皆是，具体到一桌一椅，甚至细致到为古琴配制的琴穗颜色。宫廷文房建立在皇室收藏基础上，依托宫廷造作的强大体系，服务于皇家陈设要求，贴切反映帝王好恶与审美，就此成为宫廷工艺具体而微的集大成者。宫廷御用文房器具形成内廷恭造样式，一部分出于内廷造办处制作，一部分交由地方按内廷式样制作，也有地方巡抚官员按年例进贡的方物。

仇英《临宋人画册》展示了一个意境别致的明代文人书房。画面中心一屏一榻，屏是独扇的山水插屏，榻上坐一文人，脚下是一个脚踏；床右侧置一靠几，既可靠在身后，又可搭放脚足。画面右侧书案、绣墩，案上书卷琴棋整齐有序。床榻旁站一童子，手持注子向盏中注酒。酒盏边除了果盘之外，又设砚台一方。画面左下角是一个茶炉，纱罩下放着饮茶用的托盏。屏风的一边挂有一轴人物像，是图中主人公的写真，与主人公形成一高一低、神情如一的“二我”像。清乾隆帝欣赏其中雅趣，命宫廷画家以自己为模特绘制了一幅相似的作品，画中文士变成了方巾道袍的帝王。乾隆自题“是一是二，不即不离；儒可墨可，何虑何思”，这就是《弘历是一是二图轴》（也称《弘历鉴古图》）。与仇英作品相比，《弘历是一是二图轴》中的宫廷书斋各式“御玩”陈设玲琅满目，乾隆帝坐在罗汉床上，身后屏风换作了一幅“四王”风格的山水，靠几换成了如意；纱罩下饮茶用的托盏，变成了玉璧和青铜觚；原图平视的视角也变成了微微的仰视。

在宫廷书斋这一私人空间中，鸟篆蜗书，奇峰远水，罗列布置，篆香居中，而佳人玉立的身影也清晰可见。故宫藏有一套十二幅名为《雍亲王题书堂深居图》的画，朱家溍依据清代内务府档案证实这十二幅画并非雍正王妃的画像，但画中题词确系尚为雍亲王时胤禛的亲笔。档案中还记载了这十二幅画当年是贴在圆明园深柳读书堂围屏上的。由此推论，所画很可能是圆明园实景。画中汉装贵妇芳踪扑朔迷离，却全面的向我们展示了清雍正年间宫廷书房“御玩”内容，“持表对菊”、“观书沉吟”、“裘装对镜”、“消夏赏蝶”、“捻珠观猫”、“烛下女红”、“立持如意”、“烘炉观雪”、“桐荫品茗”、“博古幽思”、“倚榻观雀”和“倚门观竹”。自娱自乐怡然自得之情溢于画外，而支撑这些闲情逸致的是各式各样铺陈得当的文房器用。如六角形斑竹椅、黄花梨官帽椅、黑漆嵌螺钿的方桌、黑漆描金如意腿小桌、黄花梨百宝嵌方桌、云石面黄花梨桌、瓜棱腿斑竹桌、紫檀香几、天然木随形香几、天然木随形榻、竹制书架、黑漆描金书架、黄花梨多宝阁，又有青铜古鼎、汉壶，古籍、砚台、围棋、鼻烟壶、黑漆嵌螺钿宫灯、釉里红蒜头瓶、天蓝釉的水仙盆、玉璧连环穿插其中，西洋珐琅怀表、座钟和天球仪更是当时的宫中御玩时尚。

《御玩 – 明清宫廷文房珍藏》今春精心遴选为诸家经营了一方明清内廷恭造的乐天福地。35件御制文房拍品，带款加御题的珍品占了14件，比比神完气足，值得宝藏。此序中特择三五佳器，先窥宫廷文房之精美。
如明晚期 御制紫檀雕云龙纹文具盒 盒造型微妙，长方形，倒角圆润自然。从侧面观察，盒盖顶微鼓，盒身立墙往下逐渐向内收敛，至底端外翻为碗口线，加工准确精致，各处转折都起线装饰。整体造型饱满圆润，气象宏大。盒盖、四面满浮雕菱形回纹带为锦地，空处雕卍字纹，于锦地之上，浮雕云龙纹。云纹流畅自然，恍如还在流动、弥漫，期间有游龙翱翔，龙纹尖喙，鹿角，头发拧为一束前冲，正是非常典型的明万历前后样式，龙身近螭，四爪，有火焰翼，尾较长，整个身躯扭动自然流畅，曲折伸缩自如。盖顶饰五龙，有升、降、对飞等姿态。盒的前后侧各饰两龙，左右侧各饰一龙，六条龙的造型显然经过特意设计，皆是同向顺时针飞行，但是姿态各异，统一中有变化。

盒的雕刻手法采用薄浮雕，与木刻版画工艺接近，近乎竹雕中的薄意留青，层次分明，各处干脆利落，雕刻、磨制精细，无一懈怠处。盒内另设紫檀屉，屉下以四块白玉为销，衬托屉盘，白玉在黑色紫檀的映衬下更加洁白醒目。历来所见匣盒，将白玉放在不起眼的屉盘下面者，尚属首见。
故宫博物院藏有一件紫檀雕云龙纹长方盒，除了图案稍有变化外，与此盒如出一辙，附图于此，其共通性一目了然，根本不需赘言。需要提及的是两者故宫博物院所藏者实为螭纹，典型的明晚期猫脸螭，而本盒却是典型的龙纹。明代的紫檀、黄花梨器具可以用罕见来形容，此例为典型的明晚期宫廷风格，殊为难得。至于精美绝伦的雕刻技艺，堪为晚明雕刻之代表。
又如明嘉靖 嵌青花瓷板红漆镙钿方香几 是件香几应原属嘉靖宫廷旧藏，早期从北京一家小拍卖公司流出，过去二三十年来在家具收藏圈里，一直是个小小的传奇。最特别的是它的青花瓷板，从釉料、纹饰可以明确断代到嘉靖官窑，这在家具断代里面是极为难得的标本。再加上当时的宫廷巧匠极尽所能地用上了螺钿、陶瓷、木作工艺，使得它的艺术水准达到一个特别的高度，绝非一般人能够使用的。400多年下来，它还能完完整整地保存到今天，没有任何拆解和修复，甚至连托泥都是完整原配，太难得了。所以，这件香几无论是从工艺、年代、品种、完整度、艺术性，都是中国文化里极致品味的经典之作，称得上是这次宫廷文房专场里代表中的代表。
清早期 御制龙纹鹿角凭几 凭几是古代非常特别的家具品种，用于炕上凭靠，后来逐渐被软靠取代，存世量稀少，鹿角制凭几更是屈指可数。据推测，应是清早期宫廷狩猎而来的鹿角，在帝王指示下，在鹿角一端刻上代表皇权的龙首，制成凭几，成为一件别具韵味和意义的皇家制器。这件凭几是目前传世品中唯一发现的清早期鹿角凭几，殊为难得。
明末清初 四君子黑漆百宝嵌方笔筒 第一个特点，是方笔筒。从稀有度来看，可能在100个笔筒里面，只能找到一个方的，方器在制作上自然更为精巧和讲究，透出一种四平八稳的优雅。第二个特点，“梅兰竹菊”四君子的镶嵌，精美绝伦，保存完整。第三个特点，黑漆方笔筒是空心的，再加上不是硬木制作，几百年下来，保存如此完美简直是个奇迹，绝对是明清宫廷文房里的推荐上选。
另有一件清乾隆 御制紫檀满工小方花几 乍看人皆以为这件花几是凳，但特别的是，板面用影木细作，不是椅凳的做法。那么这样的香几用在何处呢？在很多宫廷绘画中我们可以看到，帝王宝座前，左右各摆放一张花几，上置宫廷器物陈设，这件花几的用途概莫如此。从工艺上看，小方花几用不镂地的角度，从边框、束腰，到牙条、腿足，几乎整件满工雕刻，翻阅目前宫廷紫檀家具，并无二例。

lot：5131

更多清中期 猫蝶铜纸镇图片：