齐白石 松鹰图 镜心拍卖价格
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估价:RMB 12,000,000-15,000,000
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拍品描述 : 【说明】寄畅园、秋斋递藏。
【注】此件作品的交接地点为中国香港,具体信息请联系北京保利拍卖中国书画部工作人员。
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本件作品创作于40年代晚期,齐白石的鹰,傲然独立,主羽和尾羽以浓墨焦墨阔笔点出,层次分明,雄健的羽翅收拢,有力的鹰爪紧抓树干。以焦墨勾勒鹰喙和点睛,苍鹰目光如炬,炯炯有神。鹰身侧立,头微微扭转,精神饱满,雄视苍茫大地,寓动于静,突出了形象的力量感。可见齐白石对生活的细致观察以及在刻画形象细节上的现实来源。
从对鹰的描写上,可以看出他早年学八大的影子,造型有八大的冷逸,但用笔粗放,表达的是势如山岳的气概。画面截取松树的局部作为描绘对象,松树的主树干从画面的右部出,于之上的鹰共同占据了画面的右半部分,而松树的枝干从左上方而下,占据了整个画面的左半部分,与树干形成平行的姿态。整个画面传达出齐白石一贯追求的「不似之似」的艺术主张,树干刻画得粗率、洒逸,与表现松针的细腻形式对比,墨色浓淡干湿运用自如,富于变化。齐白石作品很少横幅,如此巨大横幅更为罕见,构图奇特,为其晚年绝品。本作曾由台湾寄畅园旧藏,后在2007年在北京保利拍场上被新加坡秋斋收入庋藏至今,历经两大私人藏家收藏,可谓来源可靠流传有序。
松鹰是齐白石最喜画的题目之一。迄今所知,齐白石的松鹰图都作于其定居北京之后,从二十年代到四十年代,先后画过很多不尽相同的松鹰图,而白石于北京画鹰及题诗,多有所寄。他的家乡多松树和飞禽,画松画鹰不免勾起乡思。如《题画鹰》诗:「振羽何曾猎一图,无穷搏击只私肥。如今四面全开网,浅草平原一纵飞」;「祝网无惊四面深,兰年击处尚搜寻,终朝立此好泉石,要洗搜寻处处心。」白石诗画把鹰比作搏击搜寻的「英雄」,他们占据「好泉石」,但常常不过「只私肥」而已,他希望这种状况有所改变。这是身处军阀混战年代的贫民百姓对「盖世英雄」们的期望。当然,除了寄寓以外,白石更爱雄鹰本身。作为猛禽,鹰体现着一种刚健有力之美,把鹰画得真实生动,笔墨苍劲有味,能使人获得强烈的精神享受。齐白石画鹰,追求真似生动,把鹰画得精气活现,有雄视苍茫大地之慨。把鹰与松画在一起,不仅是鹰常落松枝,也因为松元身具有一种挺拔不凋、不惧风雨的品质。
——郎绍君
老人画鹰特别拿手。鹰嘴、爪是最难画的,但他能将嘴长有钩、特别坚硬,爪强健而锐利的特点充分地表现出来。鹰眼也难画,要画出鹰眼的特别敏感和敏锐。画羽毛翅膀也与一般鸟类不同。画翅膀尖端和尾巴要中锋干笔,要苍劲有力,画羽毛也要有力并且还要把硬毛有光泽的质感画出来。一般人画鹰,难画它的雄健,只画得轻飘飘,毫无力量。老人为了表现鹰的雄健力量,把鹰胸腹灰白色用焦墨画出,表现了重量,精神自然不同。
——节选自胡佩衡、胡橐《齐白石画法与欣赏》
寄畅园旧藏
寄畅园,位于台北桃园大溪鸿禧山庄,其名源自无锡明朝正德年间江南名园,园主张允中喜欢它「寄情常怀于艺术天地」的意义故用为自己斋号。张氏是台中当地望族,祖父和外祖父均为收藏古玩名家,鸿禧美术馆的创办人张添根是其的二哥,家族收藏氛围浓厚。张允中亦是「清玩雅集」创始会员之一。张允中、郭玉雨夫妇,出身台湾望族,是曾经旅居日本四十多年的实业家、收藏家,归台营建「寄畅园」,主营古董字画和西洋工艺品的收藏、展示和流通,一跃成为台湾乃至世界最大的中国艺术品收藏家,「寄畅园」也成为政要、文豪,巨贾济济一堂的文化会所。张允中自小在字画陪伴下长大,在其七十多年的收藏生涯中,经手的字画不计其数,库藏最多时,总数高达16万件。这些字画中的许多著作不仅是如今「寄畅园」的镇馆之宝,随着两岸交流的深入和拍卖市场的壮大,也有一些流入大陆,成为拍卖市场的宠儿。
尽管在不同时代往往被赋予不同之具体内涵。如蒙元时期所呈现的许多鹰隼图像,实际是以其构成狩猎文化之符号,「蕴含蒙元统治者讲求武备之深意,从而维护蒙古旧俗,标示草原游牧民族的善武性格」。而在学者宋后楣的一系列明代宫廷鹰画研究中,指出元代时鹰尚有「走狗」之意(早在春秋战国时,鹰即有此字面意—「视民如子,见不仁者诛之,如鹰之逐鸟雀也。」《左传·襄公二十五年》),时至明代,由于鹰之发音同「英雄」之「英」,因而成功从负面形象转换为正面。延至民国,鹰之形象也多取褒义,画家绘鹰亦多取振奋民族精神之意,以表征其强国意志。如高剑父等人即擅于绘鹰言志。齐白石与这些颇具革命气质的新式画家相比,大体还属旧式文人心性。他曾赠***《松鹰图》一幅,亦是取「英主」之意。
因此,「鹰」的形象,付诸纸绢,由文到图,其视觉内涵,实际有着异曲同工之处—也往往取其英雄独立、即将鹰的形象赋予「英雄独立」「英雄斗志」等人格化气质。
与朱元璋的统治相呼应的是,他在审美上也追求「勇、猛、狠」。林良作为宫廷画家,他所画的鹰必然是符合统治者审美需求和时代需求的。林良以花鸟画名重一时。他在继承南宋院体画传统的基础上追求变革,着力于水墨苍劲的写意花鸟画。他笔下鹰的嘴头、背、尾翼等都喜用较浓的焦墨下笔,只是胸腹部才用较淡的墨色,使鹰的雄猛威姿更加生动有力。林良尤喜画鹰,有《双鹰图》、《古木苍鹰图》等传世。猛禽枯木的题材与雄强劲逸的笔墨相融合雅,给人以震撼的审美冲击力,他的鹰不仅法度严谨,而且神态各异,具有感情交流。
八大山人多有对林良技法的参照。有别于其他画家表现雄鹰翱翔之态,齐白石尤擅表现静立耸肩的雄鹰,这不得不说来自于林良、八大的影响。齐白石的鹰,虽静犹动,神态孤傲、清俊,画面充满力量感。
英雄独立赠英雄
在抗战胜利后,齐白石为***六十寿庆而作,画中所题诗文是赞美领袖,向往美好生活的,符合齐白石写诗的特点。题画诗显然是为画面创作的,更是为画的祝寿主题而服务的。
***和齐白石都是湖南湘潭人,一位是伟大的无产阶级革命家,一位是世界文化名人,两人不但互相尊敬,而且惺惺相惜。齐白石赠***国画《鹰》,作于1941年。这次馈赠时,齐白石老人特意加上「***/庚寅十月齐璜」。画的落款为「九九翁齐白石画藏」。他曾赠***《松鹰图》一幅,亦是取「英主」之意。
两幅松鹰图中,均画松树傲然挺立,上立有苍鹰,目光如炬,「鹰」寓意「英雄」,刚健有力,而「松柏」则有长寿之喻,松鹰相赠***是暗寓领袖有大丈夫英雄之气,表现出画家所要表达的是对国家民族和平发展的美好祈望,对人间幸福、天下太平的美好祝愿。
对于齐白石而言,鹰图在其创作的许多作品中有着极为特殊的地位和意义。鹰之付诸纸绢形象,往往取其英雄独立、卓尔不群之势。鹰图的创作时间主要集中于20世纪初期及以后,也就是齐白石60岁之后,这时的齐白石在艺术方面已经取得了一定的成绩,所以鹰图中就可能包含了在经历时间的沈淀之后的纯熟技艺,以及其所独有的文化内涵。并且,鹰图创作的时间与其寻找新的绘画思路的时间相吻合,所以,鹰图中所蕴含的寓意是多样的,在齐白石的笔下,也是具有许多独特性和代表性的。
齐白石生逢乱世,半生飘萍零落人,不幸中之万幸为其终得以安逸于京华而获善终。在五十年代后期,「故乡无此好天恩」即是他自觉能苟全性命于乱世的朴素慨叹。看透世间苍凉的齐白石,颇有一首自知自明之诗:「大好江山破碎时,鸬鹚饱外别无知。渔人不识兴亡事,醉把扁舟系柳枝。」对于这位砚田老农来说,他的家国关怀,不在于春秋笔法之微言大义,大约仅仅一幅《松鹰图》足矣:白石老人的缘情寄物,松柏的风格、鹰的器宇轩昂,映射出人格的坚忍不拔、气壮山河、巍巍于天地的精神。
白石老人画的松树是马尾松,亦叫「五须松」。这种松雄壮而高大,叶作针形,长约四五寸,纷纷下垂,果实为球状,俗称「松塔」或「松子」。古人画这种松树,杆和枝叶都不能十分自然地展开,就是因为缺乏观察真树和用笔不泼辣的缘故。老人画松杆用侧锋笔,用很大力量描绘,所以能表现得粗厚雄健。画枝用中锋笔,笔笔有劲,全用焦墨,所以姿态雄矫。枝上画有松塔,浓淡阴阳很有立体感。画松针尤见功夫,用长锋坚硬的笔,每笔都是中锋见力,用铁线篆法,作下垂的样子,松针密密重重,繁而不乱,笔笔都有交代。细看起来,真像微风吹动,松针摇摆不定的样子。
——节选自胡佩衡、胡橐《齐白石画法与欣赏》
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