朱德群 构图第467号拍卖价格

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估价：HKD：2,100,000-3,100,000

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拍品信息：

拍卖会 : 中國嘉德香港2021秋季拍賣會
作者 : 朱德群
作者生卒 : 1920–2014
年代 : 一九七二年作
质地 : 油彩 画布
尺寸 : 81 × 65 cm. 31 7/8 × 25 5/8 in.
: 款识
朱德群CHU TEH-CHUN（右下）CHU TEH-CHUN朱德群 N°467 1972（画背）

来源
原法国私人藏家于1973年直接购自艺术家本人
巴黎Du Lac Fine Art
亚洲重要私人收藏

附：艺术家妻子暨正筹备编纂艺术家全集之联席编辑朱董景昭女士亲签之作品证书

注：作品将收录于朱德群基金会及朱董景昭女士编纂的《朱德群作品编年集》

纵横光影之极，遍游天高地远
朱德群70年代艺术的飞跃之变

「1970年以后，朱德群的绘画『气度』越来越大，越来越与大自然浩瀚的灵气相同……当我们观赏朱德群的作品时，我们的视线先是被如萤火般的光晕所吸引，然后跟随光晕的飞舞，跟随书写线条的奔驰，跟随大气的流动，让我们完全与艺术家混融到他所创造出来的寰宇，一齐听那海洋的呼啸，那山川的吶喊。」
——美术史专家王哲雄

论起朱德群艺术生涯的重大转折，1970年可谓其走向深度光影美学、汇融中西艺术的蜕变节点。1969年，荷兰阿姆斯特丹国立博物馆（Rijksmuseum）举办伦勃朗诞辰300年回顾展，在观展后，朱德群获重大启发，其自言：「伦勃朗画中的光使他的画更显深刻、雄浑与结实。我画的是我内心的光，也就是我的灵魂之光……我从1970年以后，对自己的画最为注重的就是，一定要向深刻的地方走」。体悟到光影格局对画面的关键作用，1970年后的朱德群开始将「光源」这一元素介入创作，基于60年代对线条结构的抽象形式探索，他在此时一跃转以多面的视角探讨「光」与色彩、线条的结合，建立多向维度的表达视角，形成他70年代艺术语言的一次重要飞跃。

与此同时，70年代的朱德群已在西方艺坛逐步建立声誉，自1968年起，他逐年于瑞士、法国、西班牙、德国、卢森堡等地举办展览，多家画廊向其抛出橄榄枝，如巴黎太阳画廊（Galerie Soleil）便与其签订4年展览合约。而藉于海外办展的机会，朱德群游走在欧洲各国，数度出入各大美术馆，观摩文艺复兴巨匠、西方表现主义艺术的画作，受到强烈的启发。反映在其70年代的创作中，画面中的光影以极具震撼力的结构展现，明暗色彩相辅相成，造就虚实共生的惊人视觉效果，亦在庞大的自然格局中拓展出纵横精神领域的广度和向度。

此次拍卖，我们呈现朱德群一系列的精彩创作，当中以2件70年代的油彩画作领衔，当中《夜》（拍品编号54）与《构图第467号》（拍品编号53）来源有序，最早由藏家直接购自艺术家本人，其中《夜》一作并曾于那不勒斯圣卡罗画廊的朱德群个展中亮相，言说艺术家在70年代艺术走向腾飞的精妙丰笔。

夜曲奏鸣，玄光四放

「汉家之子的我，在此意识到有一个特殊的使命要传达：再现《易经》中富有哲理的两个最基本的元素。『阳』是热烈、光线的象征，『阴』是阴暗、湿润的象征。我想要融汇西方绘画中传统的色彩和抽象画派中的自由形式，来表现此二元素配合而成的无穷尽的宇宙现象。」
——朱德群

伦勃朗在其名作《夜巡》中，巧妙运用「明暗对照法」（chiaroscuro），画面呈现如舞台般的戏剧感，那些处于暗夜中的人物，如被聚光灯照射，耀眼又神秘，令人不禁欲探索隐藏在夜色里的幽微奥义。受伦勃朗的启发，朱德群始将光源作为画面的主要导向，以此传递阴阳、明暗、虚实相生的东方二元哲思。

完成于1976年的《夜》，可谓其将光影间的对比铺陈至极的一帧精彩非凡之作。作品中，大片的玄黑墨色倾注画面，铸就了浓烈戏剧感的前奏，在一片充满冥想的低限黑彩中，一束光以神圣的姿态自黑夜里流淌而出，在遥远的山头，散发着拂晓般的铭黄曙光。在幽静如深夜的墨色衬托之下，青绿、翠绿、墨绿之色逐渐翻涌、弥散，映照出无限的色相变化。在此，光源成为引导，如星云漫游般由内向外释放着盎然的生气，将内在对于「道」的禅式冥想挥洒而出，呈现二元对立、阴阳相生的深邃感官世界，于混沌中放出极上的光明。

墨分五彩的现代新译

与之同时，朱德群将自小研习东方书法的笔墨心得充分融入抽象构型的表达，此时期的朱德群已重拾书法练习，由笔势的韵律出发，进一步引入飞白、垂悬等充满张力的表现形式，及「墨分五色」的书画概念，造就玄黑墨笔的千变万化。反映在《夜》之中，酣畅淋漓的墨线，如万马奔腾般自光源之地蓄势而出，形同天地生命的循环起伏，笔势纵横顿挫、俯仰有托，以轩昂的姿态自由舞动着激昂的生命节奏，抽象狂草在昼夜循环中交相辉映，奏响昂扬的夜曲华章！

而画中，那由光线变化而形塑的焦、浓、重、淡、清的五色墨相，与同时期「黑色画家」苏拉吉（Pierre Soulages）极力捕捉光中黑色变化的思想相呼应，更在其中化为朱德群光影宇宙中的「阴」；代表希望与能量的绿彩作为光源，则成为宇宙中的「阳」，展现天地生生循环不息的盎然无限。藉由明与暗、阴与阳的强烈对比，朱德群化融东方思想的精神底蕴，在空间的流转中，墨色似被点燃了涌动的力量，光与色环环相扣，交织出丰富的变化，在驰骋寰宇、广纳万物的高亢夜歌中，引人心绪澎湃，以冲破幽冥、继夜达旦的生命能量，造阴阳二元世界的不息生机。

在朱德群70年代后缤纷多彩的创作中，《夜》一作可谓独树一帜，作品以最为极致、浓烈的光影对比，演绎阴阳之论的东方哲思，展现艺术家对「光源」课题最为彻底的深究与呈现，极为精罕。作品曾于1978年在意大利那不勒斯的圣卡罗画廊中展出，由原藏家之父直接在展间购自艺术家本人，在逾四十年来传承有序，实为不可多得的绝伦之品。

雪尽山青，天地长明

「我借鉴西方的经验，发展唐宋美学思想而画出『无形』的画，这正是中国绘画精神的延续。」
——朱德群

与《夜》的深邃幽冥相对，完成于1972年的《构图第467号》则以白色调背景铺陈自然山川的意象格局，将朱德群对光影虚实的表达，透过「雪景」这一主题诗意呈现。回溯1965年在游经瑞士阿尔卑斯山白朗峰时所见「白波九道流雪山」的壮美盛景，朱德群在此作中，将茫茫飞雪中的巍峨山峦抽离为线条的翩飞流转与色彩间的虚实结合。以大笔刷呈现的白彩，若捕捉自然中飘云浮雪、白雾流风的动态，并构成画面中远近景间的留白之境，形若北宋画家范宽《溪山行旅图》、李成《晴峦萧寺图》中具景深层次感的气象格局。而萦绕在其中的青绿色彩则以「实中见虚、虚实相生」的形态，构成深谷远山为云雾缭绕的视觉奇景，并随着笔刷的游走，由远及近、由虚至实地，将视线拉向前景中的积翠迭茂。

而1972年的德国慕尼黑之旅，令朱德群对20世纪初表现主义的艺术形式有了更为深刻的认识，《构图第467号》中如见德国艺术家罗斯特保（Hubert Roestenburg）在《伦敦的秋天》中以层层堆栈的抽象画笔所呈现的盎然景致。画面下方，轻盈灵动的线条逐步化为笔触的纷繁迭积，引导视觉探寻的趣味，石绿、棕红、绛紫、群青等色彩在此交织碰撞，若万壑松风、翠涛阵阵，似流水潺潺、映带左右，迸发出勃勃的生机。与之同时，左侧和底部以直爽大笔一横一竖的构型划分着空间的多层互动，点、线、面的丰富色形随之衍化而生，唤起强劲的生命节奏，自抽象的笔意中，展现雪消初晴时分碧草秋林、万物葱茏的无双景貌，应和着王维《华岳》诗中「西岳出浮云，积翠在太清」的生命之象。正如艺评家卡巴纳（Pierre Cabanne）的对其创作的诗意描述：「是时间的喘息，是动态的诗……一切都处于运动之中，就像在描绘自然一隅的中国山水画中，生命之气吹动树木，凿山溢河，晴空使万物合一归于宁静。在朱德群的绘画中，深度浮上表面，对立趋向统一」。

追随「光」的脚步，70年代的朱德群在光影的极致对比中找到了圆熟的美学表现形式，由此实现自我艺术的腾跃。而无论是继承传统书法的笔势、得乎山水发乎心迹的自然再造，还是文艺复兴的明暗法、西式抽象表现主义的启迪，他将心中的自然想象，悉数化为笔下的艺术灵光，以抽象的诗情，开拓光影旋律的东方格局，遍极天高地远，俯仰万象共生。
拍卖场次 : 亞洲二十世紀及當代藝術
拍卖时间 : 2021-10-12 10:30:00
拍卖地点 : 香港會議展覽中心5BC展廳

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