叶子奇 艳紫荆拍卖价格

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估价：HKD：340,000-450,000

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拍品信息：

拍卖会 : 中國嘉德香港2021秋季拍賣會
作者 : 叶子奇
作者生卒 : b.1957
年代 : 二〇二〇至二〇二一年作
质地 : 油彩 卵彩 画布
尺寸 : 61.4×61cm. 24 1/8×24 in.
: 款识
子奇2020-2021（右下）

来源
亚洲私人收藏

花开有时，岁月无声
叶子奇的心象之景

「绘画，是一种自身被注视的预言。」
——艺评家约翰‧伯格（John Berger）

叶子奇出生于台湾花莲，毕业于文化大学美术系。1987年8月他赴美进修，自此旅居纽约近二十年。在纽约市立大学布鲁克林艺术研究所学习期间，他受教于雕塑家庞蒂丘（Lee Boutecou），其格言「艺术是需要庞大的心力专注」，成为叶子奇艺术事业的写照。纽约纷呈的艺术流派为他带来新的感悟，但他并未追随时下正盛的新表现主义、波普艺术等潮流之风，反而追溯纽约70年代末兴起的照相写实主义，与其后出现的超写实主义，在作品的题材上选取生活中看似平凡，实则蕴藉情感与深意的对象，令画面充满意在言外的动人想象及张力。在创作中，他在油画里添加卵彩，使画面更显柔和细腻，并以严谨的笔法绘出层层分明的肌理，而静物主题之作为其备受追捧的画题之一，而《艳紫荆》即为个中精品。

亭亭净植，情思的延伸

叶子奇认为，写实绘画不仅具深厚的情感，还如电影编剧一般，无论对象的选择、构图到色彩、笔触的运用，都成为一种叙述的方式，展现对象与观者的关系、时间的运动。在《艳紫荆》中，黑色的背景之上，一株玫粉色的洋紫荆花自一窄口瓷瓶中冒出，花瓣硕大饱满，在其间纵横生长的纹路下，彰显旺盛的生命力。而中间的花蕊亭亭净植、不蔓不枝，努力向上吐出新蕊。花蕊的新绿正呼应了瓷瓶的天青色，令整体呈现由艳丽至素雅的视觉转变。光洁而饱满的瓶身泛出特有磁釉光泽，与盛放的鲜妍相衬，在一艳一素，一生一息间展现无声的力量。光洁的木桌则犹如平静的湖面，投射瓷瓶的瓶身，而倒影处拖拽出狭长的阴影，情思于此延伸，就这样被置于「永恒」 的时间框架里，承载了艺术家情感与个人生活经历的归依。

一期一会，岁月的枯荣

而又名洋紫荆的「艳紫荆」，亦是香港的市花。此品类最早于1880年为香港岛薄扶林一来自巴黎的教会神父发现，并以插技方式移植种植，在1908年，被植物及林务署判定为新物种。洋紫荆属混种植物，故不能自行繁殖，每一次盛开都是唯一的一次。1965年，艳紫荆被定为香港市花，寓意此远东海港有如于1880年第一次在野外发现的洋紫荆一样独一无二且珍贵。而叶子奇所绘之洋紫荆花，亦象征着 「一期一会」的际遇，如生命一般只有一次的绽放，定当开到荼蘼而不留遗憾，从侧面言说了艺术家对艺术奉献毕生的心路历程。

2006年，叶子奇举家搬回花莲，告别了繁忙拥挤的纽约，回到有山有海的故乡，在家乡的拥抱中，更加能够体会一岁一枯荣的生命力量，沉潜心静，感受花开花落、春华秋实的自然规律。其以写实隐喻的手法，着重描写充满个人情怀的精神世界。回看《艳紫荆》，盛放的花朵与凝固的光阴，所指涉的，正是一种超越时间的永恒，令眼前剎那的交会永驻心间。
拍卖场次 : 亞洲二十世紀及當代藝術
拍卖时间 : 2021-10-12 10:30:00
拍卖地点 : 香港會議展覽中心5BC展廳

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