谭华牧 木棉拍卖价格

拍卖信息:

成交价:    

估价:RMB:250,000-350,000

拍卖日期:2018-11-21 21:05:21

大数据可信度:    

拍品信息:

拍卖会 : 中国嘉德2018年秋季拍卖会
作者 : 谭华牧
年代 : 1950年代
形式 : 布面 油画
尺寸 : 39×49.5cm 15 3/8×19 4/8in
: 发表:1、《“失踪者”的踪迹:谭华牧》,P42,岭南美术出版社,2006年5月出版;
2、《南国:谭华牧的画日记》,P20,何香凝美术馆,2018年出版。
展出:1、谭华牧·“失踪者”的踪迹,广东美术馆,广州,2001年8月10日-9月9日;
2、南国:谭华牧的画日记,何香凝美术馆,深圳,2018年4月28日-6月17日。
来源:源自艺术家家属。
谭华牧
Tan Huamu
1895-1976
谭华牧是中国近现代最早对东西结合艺术风格进行探索的艺术家之一,被认为是新派洋画的代表人物。由于画家淡泊内向的性格,极少向外界发表自己的作品,亦极少参与公众活动,被称为“现代美术史上的失踪者”。但他重要的美术史地位与杰出的艺术成就无法被时间掩埋,如今艺术家的画作再次被发掘而出,重焕生机,这种糅合了后印象主义与中国传统文人画意境的艺术趣味,代表了早期中国现代艺术史的一条重要发展线索。本件《木棉》以其淡雅的色彩表现和清秀的木棉造型诠释出画家的艺术特质,作品曾展出在何香凝美术馆承办的“南国:谭华牧的画日记”大展之上,并出版于多本艺术家权威画册之中。
谭华牧早年考入日本东京美术学校西洋画科,那时正值大正时代(1912-1926)后期,日本美术界流行“东洋回顾”的艺术浪潮,艺术家的创作受到崇尚写意文人画风格深刻影响。回国后,谭华牧在上海、广州的多所学校任教。30年代,战争爆发,广州沦陷,谭华牧被迫流亡澳门,40年代战争结束后,回到广州任广东省立艺术专科学校美术科教授。从完成于澳、广两地的作品中,可以看出画家对结合传统与现代两大语汇的熟练掌握,画面时常展现出素雅意蕴与都市摩登气息的巧妙融合,业已形成具有其鲜明个性的绘画语言。多年来,谭华牧一直默默地坚持着自身的艺术追求,即创造富有中国趣味的洋画,这种风格将文人画意通过西方绘画形式表现出来,成为极具创造力的现代艺术风尚。
《木棉》创作于1950年代,彼时艺术家已从厦门回广州,居于越秀山下,此作描绘的即是越秀山俯瞰视角下的景色。越秀山上多植木棉,盛开时红色的花朵灿烂夺目。故,木棉常象征着牺牲、大无畏之情。而谭华牧先生则视角独特,几支木棉枝干入画,辅以红色花苞,表现的含蓄,又抒情。作品构图巧妙,画家没有用大量的笔墨描绘占据画面主体的整株木棉树,而是在画布左边横向生长进几株带着花苞的木棉花枝,仿佛是木棉在小心翼翼地探出枝桠,画面中景内茂密的绿树和远景隐隐约约的俯瞰角度的楼房,都交代出木棉立于半山腰的特殊位置,背景为渐变、空灵的蓝,占有大面积的画布,这种极具巧思的布局衬托出画家对传统文人画审美的追求。《木棉》的用色清新明丽,淡雅的木棉花红色为蓝绿色调为主的画面增添生命活力与灵动之美,典雅的气质令人想到郁特里罗的色彩特征,在文人画意与巴黎画派之间,谭华牧得以将写生实景和象征性元素完美融合。
作品《木棉》体现出画家低调内敛的艺术品格与淡泊的心境,谭华牧运用平淡柔和的绘画语言表达温柔的内心体验,简洁而概括的木棉与远山等物象,洋溢着恬淡的思绪,展现出艺术家清远悠扬的艺术境界。
拍卖场次 : 二十世纪艺术夜场

lot:1532

更多谭华牧 木棉图片: