何海霞（1908-1998） 长安大明宫中含元殿拍卖价格

拍卖信息：

成交价：    登录后查看

估价：RMB：580,000-880,000

拍卖日期：2016-05-15 00:00:00.0

大数据可信度：    登录后查看

拍品信息：

拍卖会 : 中国嘉德2016春季拍卖会
作者 : 何海霞（1908-1998）
尺寸 : 67.5×132 cm. 约8.0平尺
钤印 : 何海霞印 长安大明宫中含元殿遗址作图，何海霞制。
签 条：唐大明宫含元殿图。日本国京都友好代表团。中国西安市革命委员会赠。
: 七十年代中期，经历了文革期间的沉淀，何海霞进入了创作的鼎盛时期。1976年，何海霞应文化部邀请赴北京作画，先后为北京饭店、钓鱼台国宾馆、友谊宾馆等处绘制巨幅金碧青绿山水。
何海霞自1981年起任陕西国画院副院长、陕西省政协委员。京都和西安一直保持着友好的城市关系，何海霞曾多次创作大明宫，作为中日友好交流的礼物。1979年，何海霞受西安市政府委托作唐大明宫、唐青龙寺复原图，赠日本东京、京都。 1981年前后又两作大明宫图。何海霞的高足曹湘秦回忆说：省外事办要给友好城市日本奈良赠送一幅画，因为奈良的城市建设采用了大量唐朝建筑风格，其部分宫殿还借鉴了唐大明宫含元殿的风格，鉴于这一历史渊源，当时省外事办希望何海霞先生以大明宫为主题进行创作。第二年，应省外事办要求，何海霞先生又给日本京都画了同样一幅四尺作品。
大明宫图将西安的标志性建筑大明宫含元殿全貌摄于笔下，肩负中日友谊长青的使命，而何海霞也成为中日文化交流的使者。画面还原了大唐盛都长安城内皇室成员聚会宴饮的盛况：文武官员分列两旁，虬枝峥嵘的松树环绕，拾级而上是巍峨的宫殿，殿顶的琉璃瓦片均以金粉细细勾出，大殿内外有丝竹酬唱助兴，有文人骚客吟诗作对。谈笑有鸿儒，往来无白丁，一派盛世风光、歌舞升平。这些人物活动激活了沉睡千年的大明宫，亦完成了主题的升华。
江山万里心
宗炳在他的《画山水序》说“圣人含道映物，贤者澄怀味象。至于山水，质有而趋灵。圣人以神法道而贤者通，山水以形媚道而仁者乐。（余）画象布色，构兹云岭。身所盘桓，目所绸缪，以形写形，以色貌色也。披图幽对，坐究四荒，余复何为哉？畅神而己，神之所畅，孰有先焉？”这段话大致说来，所要表达的意思是山水画家有了主观的投射，选取打动他灵魂深处的自然物态，当主客观达到了精神上的契合，画家以其天分，逞其笔墨功夫，即可在画幅上作天人合一的境界，从而达到”畅神”的目的。
近现代画家吴昌硕的《题画梅诗》似乎更符合当下人的理解，虽为画梅，却适用于中国画的各类题材，“吾谓物有天，物物皆殊相。吾谓笔有灵，笔笔皆殊状。瘦蛟之翁腕，清气入五脏。会当聚精神，一写梅花帐。卧作名山游，烟云真供养”。天下之大，山川百态，雄浑壮伟者有之，秀丽婀娜者有之，平旷俨然者有之，谷幽壑密者有之，而画者用其灵性，继而笔歌墨舞，烟云满纸，成就不朽之业。这样看来，无论是宗炳还是吴昌硕，都强调了画家的主观情绪作为创作的主要因素，如郭若虚曾说“画乃心印”，创作“发之于情思，契之于绢堵”，虽不尽然全为“风雨一杯酒”，但情之所至，皆可“江山万里心”者。
本部分山水大致可分为四部分，其一所绘为画家写生状物之能，如何海霞《长安大明宫中含元殿》，董寿平《黄山松谷》，徐悲鸿《喜马拉雅的月色》，吴冠中《春潮》、《香山春雪》、《西双版纳丛林》、《西双版纳榕树》等，以画家目之所及，腕底波澜，写就山水之神；其二为笔墨当随时代之风尚，如陶一清《春风杨柳映碧江》，钱松喦《黄山筑路图》，陆俨少《万山红遍》等为歌颂时代，大有壮我河山之势；三为画家自写胸中丘壑之状，如朱屺瞻《山雨欲来》，陆俨少《山中一夜雨》，李可染《云龙山》，潘天寿《云谷菱歌》，黄宾虹《高阁清话》、《深山古道》，张大千《秋山图》，吴湖帆《宝带垂虹》、《萱堂春永》，蒲华《西湖小隐》等，皆为画家心有所感，自营丘壑，或忆及山河，或自写过往，得胸中一片灵台；其四为画家自故里山河之梦，如溥儒《山居图》、《听泉图》、《秋山楼阁》，陈少梅《松溪闲眺》等，虽为仿古之作，全取高士隐者之心，梦回依稀，骤然飘然欲仙。以上所列，皆为画家心血之作，所谓“动于情”，却止于纸；起征于山川，而落于纸笺，也契合了苏珊·朗格所说的“艺术，是人类情感的符号形式的创造”这一著名论断。
拍卖场次 : 大观——中国书画珍品之夜·近现代（lot 1181-lot 1267）

lot：1181

更多何海霞（1908-1998） 长安大明宫中含元殿图片：